A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z A CHALLENGE OF HONOUR  - Where no angels dare to come Live - 2006 - Ambient (Vrihaspati Records) Enregistrement live du premier concert de A Challenge of Honour, le 31 octobre 2002 à Leuven, en Belgique. Quelques titres ("Dum pater familias" et "La légion") sont issus du live de Lichttaufe (Flammenzauber Festival 2004). Le concert a été complètement remasterisé aux Steinklang studios et le son est très correct. Sont joués les premiers morceaux du groupe. Pour les amateurs de musique martiale et pour tous ceux qui n'ont jamais eu l'occasion de voir le groupe live. A CHALLENGE OF HONOUR  - Seven samurai - 2005 - Ambient (Divine Comedy Records) A Challenge Of Honour rend hommage au film de Kurosawa et suit la chronologie du film. Les titres forment des hymnes sombres et martiaux, épiques et orchestraux, sans vocaux ni dialogues. Au travers de ses compositions, Peter Savelkoul parvient à retranscrire les valeurs prônées par le film : la fierté, l'honneur et le courage. A Challenge of Honour nous offre un beau voyage au coeur d'une époque fascinante. A CHALLENGE OF HONOUR  - Ashigaru - 2005 - Ambient (Vrihaspati Records) "Ashigaru" est un Ep contenant 6 titres emprunts d'ambiances sombres, mystérieuses et tendues. Au vue de la pochette où semble charger un samouraï, on s'imagine suivre les pas d'un guerrier dont l'existence semble sans cesse menacée des plus terribles dangers. "Ashigaru" contient également trois versions du deuxième titre (Vu version, Rei version, Meiyo version). Bref, "Ashigaru" semble indispendable à tout fan d'A Challenge of Honour. A CHALLENGE OF HONOUR  - Hadrian's Wall (with Praetorio) - 2005 - Ambient (Vrihaspati Records) "Hadrian's wall" contient 4 titres. Les deux premières parties sont deux compositions signées par A Challenge of Honour et mélangent des percussions à des sons plus atmosphériques. Quand aux deux dernières parties, il s'agit de deux morceaux de Praetorio, un projet emmené par Irvin Getrouwwe et dont la musique se veut très martiale, avec parfois des passages plus "orientaux". A CHALLENGE OF HONOUR  - Oradour-sur-Glanes - 2004 - Ambient (Divine Comedy Records) "Oradour-sur-Glanes" est le dernier volet de la trilogie "The human madness" et rend donc hommage à ce village limousin et au massacre par les troupes allemandes de 647 habitants (dont 207 enfants). "Oradour-sur-Glanes" est un album aux atmosphères froides et mélancoliques, et où les mélodies des orgues et des guitares se heurtent a des rythmes martiaux et implacables. A CHALLENGE OF HONOUR  - Monuments - 2004 - Ambient (Divine Comedy Records) Des compositions martiales teintées de néo-classique et de passages épiques, d'ambiances folk et d'atmosphères sombres, hypnotiques, rituelles. "Monuments" est considéré par de nombreux fans d'A Challenge of Honour comme un véritable chef d'oeuvre. Si beaucoup d'artistes s'adonnent au folk/néo classique/martial ambient, rares sont ceux qui parviennent à dégager autant d'intensité qu'A Challenge of Honour. A CHALLENGE OF HONOUR  - Wilhelm Gustloff - 2003 - Ambient (Cold Spring) "Wilhelm Gustloff" se veut un hommage aux victimes civiles du bateau du même nom qui sombra lors de la seconde guerre mondiale. L'album présente donc des compositions martiales et néoclassiques et dont les atmosphères aspirent à recréer l'horreur de cette tragédie. "Wilhelm Gustloff" est un album intéressant nous permettant de (re)découvrir cette terrible histoire. Pour les amateurs de dark folk / ambient. A CHALLENGE OF HONOUR  - Legio patria nostra - 2003 - Ambient (Divine Comedy Records) "Legio Patria Nostra" est un EP contenant deux titres ("Legio Patria Nostra" et "La légion" et une outro ("Adieu Bel Abbes"), des titres courts mais intenses où le groupe nous montre une nouvelle fois tout son savoir-faire en matière de dark ambient/folk. Le Ep est limité à seulement 300 copies. Indispensable pour tous les fans d'A Challenge of Honour. A CHALLENGE OF HONOUR  - Nacht fiel über gotenhafen - 2002 - Ambient (Divine Comedy Records) "Nacht fiel über gotenhafen" est le second volet de la trilogie "The human madness". Les deux titres composant cet album ont pour sujet la tragédie d'un navire rempli de civils et coulé en mer Baltique en 1945 par un sous-marin russe. Au programme de cet hommage des rythmes martiaux, des sons métalliques, des samples néoclassiques et quelques passages teintés de folk. A CHALLENGE OF HONOUR  - Angelic Torment - 2002 - Ambient (Divine Comedy Records) "Angelic torment" est la première partie d'une trilogie consacrée aux victimes de la seconde guerre mondiale. Ce premier épisode revient sur les bombardements qui détruisirent la ville de Dresde le 13 février 1945. Les compositions sont à la fois épiques et oppressantes, toujours efficaces, l'ensemble reconstituant les incessants bombardements et l'agonie d'une ville. "Angelic torment" est un hommage sincère, une très belle initiative... A CHALLENGE OF HONOUR  - Only stones remain - 2001 - Ambient (Divine Comedy Records) Sur cet album, A Challenge Of Honour crée des ambiances dignes des films de guerre ou d'aventure. Les samples (dialogues de films, b.o.f) sont très présents et agrémentent les compositions martiales et ethniques faites d'atmosphères militaires et apocalyptiques (percussions et élèments symphonique sur "Jonestown", ambiance néofolk pour "The raven" et médiévale pour "Dum pater Familia" etc.). A découvrir ! ABADDON INCARNATE  - Dark crusade - 2004 - Grind (Xtreem music) "Dark crusade" oscille entre deah et grind (soit un mélange des deux derniers albums) pour un résultat des plus violent (imaginez : 32 minutes au total pour 16 titres). La musique du groupe reste classique mais propose un ensemble étonnement varié. Les fans de Napalm death, Nasum, Terrorizer ou encore Carcass seront ravis. Idéal pour se réveiller le matin ou se calmer en fin de journée !! ABADDON INCARNATE  - Nadir - 2001 - Grind (Sentinel) "Nadir", deuxième album des irlandais d'Abaddon Incarnate, se veut plus brutal que son prédécesseur "Last supper". L'album présente en effet 24 titres (pour 43 minutes) teintés de grindcore ultra rapide et violent. La production est signée Mieszko Talarczyk (Nasum) et donne aux morceaux une dimension véritablement dévastatrice. "Nadir" ne vous laissera sûrement pas indemne. ABADDON INCARNATE  - The Last Supper - 1999 - Death Métal (Season of mist) Abaddon Incarnate a décidé avec "The last supper" de tout détruire sur son passage !! Ceta album propose un death metal brutal inspiré par Morbid Angel ! Abaddon Incarnate sème le chaos mais reste pourtant d'une clarté exemplaire. Bref, un album violent, malsain mais entraînant et efficace. Avis aux amateurs. ABORTED  - Slaughter & Apparatus : A Methodical Overture - 2007 - Brutal Death (Century Media) Deux ans après "The archaic abattoir", Aborted revient avec un album brutal et maîtrisé. Les riffs sont incisifs, les solis mélodiques et techniques, les rythmes puissants et variés (le jeu de David est incroyable), le chant, alternant voix death / hurlées est excellent. Ajoutons à cela la participation de Jeff Walker, Jacob Bedhal et de Henrik Jacobsen, une production quasi-parfaite, un artwork soigné et on obtient l'un des meilleurs albums de ce début d'année 2007. ABORTED  - The Archaic Abattoir - 2005 - Brutal Death (Listenable Records) "The archaic abattoir" est un album extrêmement brutal et gore mais dont les compositions laissent parfois à place à quelques incursions plus mélodiques. Aborted renouvelle ainsi un peu sa musique, ose, pour un résultat direct, barbare, technique. Un album qui ravira la plupart des fans de brutal death. ABORTED  - Goremageddon, the saw and the carnage done - 2003 - Brutal Death (Listenable Records) Amis barbares, cet album est pour vous ! En effet, Aborted nous propose avec "The saw and the carnage done" un brutal death violent, énergique allié à un death plus classique (rappelant parfois le mythique groupe Death) et mélodique. Les titres s'enchaînent à toute vitesse et ne laissent aucun répit. Un excellent album maîtrisé, dense et technique. AGNOSIA  - The inner conflict - 2005 - Métal progressif (Auto-production) Nouveau venu sur la scène métal grecque, Agnosia vous propose sa première démo soit quatre titres progressifs et mélodiques. Les compositions d'Agnosia sont assez complexes et énergiques. Certains passages penchent vers des arrangements acoustiques inspirés pour un rendu sombre et tendu. Pour un premier essai, c'est plutôt bien pensé. On attends avec impatience le premier véritable album du groupe. Confirmera t-il tout le bien que l'on pense d'Agnosia ? AKERCOCKE  - Antichrist - 2007 - Métal (Earache) Sortie le 28 mai. AKERCOCKE  - Words That Go Unspoken, Deeds That Go Undone - 2005 - Métal (Earache) Akercocke est de retour avec un album rigoureux, sombre, mélancolique, brutal et dont les schyzophéniques compositions allient la new wave et la violence du black métal, la fureur du death grind à la douceur de l'électro dark... Décrire cet album est un exercice périlleux, quasimment impossible tant chaque morceau s'avère riche et complexe. "Words that go unspoken, deeds that go undone" est un album particulier, inquiétant mais passionant. AKERCOCKE  - Choronzon - 2003 - Avantgarde (Earache) Akercocke est l'un des seuls groupes a faire cohabiter avec autant de maîtrise black métal, brutal death, jazz et électro. Les riffs sont acérés, les solis inspirés et les ambiances fascinantes. "Choronzon" n'est pourtant pas un album facile à assimiler et de nombreuses écoutes seront nécessaires pour percevoir enfin l'univers déjanté du groupe. Akercocke joue avec vos sentiments et vos nerfs, vous caresse puis vous étrangle... Un délice ! AKERCOCKE  - The Goat of Mendes - 2001 - Death Métal (Peaceville) "The goat of mendes" est un album fait d'un death métal inspiré par Carcass, Immolation, Deicide ou encore Mayhem. Les douze titres composant cet album sont extrêmement lourds et sombres. "The goat of mendes" est un album démoniaque qui ravira sûrement les fans de métal extrême. AKERCOCKE  - Rape of the Bastard Nazarene - 1999 - Death Métal (Auto-production) Le premier album d'Akercocke est un intéressant mélange de deux styles se mariant souvent difficilement : le death métal, ses blast hyperspeed et ses "growls" et le post-punk à Killing Joke avec ses mélodies originales et entêtantes. Le groupe anglais allie les élèments de ces deux styles bien différents avec un certain savoir-faire et nous montre surtout un énorme potentiel. Un album sympathique qui permet de découvrir les débuts d'un groupe en passe de devenir culte. AMORAL  - Decrowning - 2005 - Death Mélodique (Spikefarm) Amoral revient avec un second album teinté de death/trash mélodique (rappelant In Flames, Soilwork & co), où les rythmiques saccadées et les guitares heavy tiennent le haut de l'affiche ! On découvre ainsi des compos aux styles typiquement "made in Göteborg" et de véritables hits death, accrocheurs, énergiques et groovy. Bref, "Decrowning" est un album intéressant qui ravira les fans de la scène métal scandinave. AMORAL  - Wound Creations - 2004 - Death Mélodique (Spikefarm) Premier album d'Amoral, "Wound creations" propose une musique s'orientant vers un death métal mélodique et technique. Le groupe ne révolutionne pas le genre mais a le mérite de maîtriser le style. Les titres sont assez variés et tous d'un très bon niveau technique. Les ruptures rythmiques sont inspirés, les riffs s'enchaînent avec puissance, le batteur est excellent et le chant accrocheur. Un bon album pour les amateurs de death mélodique. AMORPHIS  - Eclipse - 2006 - Rock (Nuclear Blast) Après avoir délaissé pendant des années le chant death, Amorphis utilise à nouveau les growls et les allient au chant clair et à des mélodies teintés de rock psyché. Le groupe semble avoir voulu se faire plaisir en insérant des éléments rappelant "le bon vieux temps" mais en restant tout de même plus proches du son de ces dernières années. C'est sûr, Amorphis ne nous refera sans doute plus jamais le coup du "Tales" mais a encore réussi à nous offrir un album bien sympathique. AMORPHIS  - Chapters - 2003 - Death Mélodique (Relapse Records) "Chapters" est une anthologie composée de 17 titres dont 3 raretés, un DVD de 5 titres et un livret retraçant les 10 ans de carrière du groupe. "Chapters" permet donc à ceux qui ne connaissent pas encore ce brillant groupe finlandais de découvrir leurs titres phares et de suivre leur évolution musicale. Quand aux fans d'Amorphis, c'est le dvd qui devrait les intéresser davantage. AMORPHIS  - Far from the sun - 2003 - Rock (Virgin) "Far from the sun" se veut dans la continuité musicale des derniers albums et se différencie uniquement par un retour aux guitares saturées. Pour le reste, les mélodies sont toujours aussi inspirées et accrocheuses et ce nouvel album comporte presque autant de "hits" que de titres. Ceux qui apprécient le style qu'Amorphis joue depuis "Tuonela" devrait apprécier "Far from the sun" et passeront ainsi un bon moment en compagnie du groupe. AMORPHIS  - Am Universum - 2001 - Folk (Relapse Records) Amorphis continue ses expérimentations et change à nouveau de style pour "Am universum". Après le heavy folk de "Tuonela", les finlandais présentent des titres emprunts de rock atmosphérique. L'album propose des titres aux mélodies entêtantes et énergiques, enrichies par le son très "seventies" du clavier. "Am universum" contient un bon nombre de hits : "Goddess of the sadman", "Alone", "Crimson wave", "Captured state"... Une nouvelle réussite pour Amorphis. AMORPHIS  - Story - 10th anniversary - 200 - Death Mélodique (Relapse Records) Depuis son premier album, "The karelian isthmus" sorti en 1993, Amorphis n'a jamais cessé d'évoluer et a su s'adapter à tous les styles : death mélodique sur les merveilleux "Tales from the thousand lakes" et "Elegy", rock psychédélique sur "Tuonela". Avec ce best-of, Amorphis fête ses dix ans et vous permet de retracer sa carrière, de découvrir ses meilleurs titres, du culte "Black winter day" à l'envoûtant "Summer's end" en passant par le divin "My kantele". 16 titres, 16 merveilles. AMORPHIS  - Tuonela - 1999 - Rock (Relapse Records) Avec "Tuonela", Amorphis passe d'un death mélodique à un heavy / folk / rock psychédélique 70s. Les voix sont toutes claires (sauf sur "Greed"), les guitares sont moins présentes et la part belle est laissée aux claviers et aux instruments plus traditionnels. "Tuonela" est un album lumineux, énergique et terribelement envoûtant. Amorphis change donc de style mais excelle à nouveau et cet album se compose de véritables bijoux à l'instar de "Divinity", "The way", "Summer's end"... AMORPHIS  - Elegy - 1996 - Death Mélodique (Relapse Records) Après le succès de "Tales from the thousand lakes", Amorphis ne s'est pas reposé sur ses lauriers et a fait évoluer sa musique en ajoutant à son death mélodiques des éléments heavy et folk. "Elegy" marque également un autre changement important : le chant est en grande majorité clair. Ces nouveautés donnent des compositions plus techniques, plus variées et moins sombres. Qui n'a pas succombé à l'écoute de "Better unborn", "Against widows" ou du divin "My kantele" ? AMORPHIS  - Tales from the thousand lakes - 1994 - Death Mélodique (Relapse Records) "Tales from the thousand lakes" est un album référence, celui qui a permis à Amorphis de s'imposer comme l'un des meilleurs groupes de death mélodique. Les mélodies sont ennivrantes et permettent l'alternance entre un chant death et des parties claires, tandis que le piano instaure une atmosphère froide donnant l'impression de voyager pour le temps de l'écoute sur les terres enneigées de la Finlande. Un album indispensable... AMORPHIS  - The karelian Isthmus - 1993 - Death Mélodique (Relapse Records) Premier album des finlandais d'Amorphis, "The Karelian Isthmus" oscille entre death mélodique et doom. Parmi les titres présentés -tous plutôt lents- on retiendra surtout "Warriors trial" et "SIgn from the north" aux riffs accrocheurs. "The karelian isthmus" est un album à découvrir, non seulement pour revenir sur les débuts du groupe mais également parce qu'il peut convenir aux amateurs de death old-school. ANAAL NATHRAKH  - Eschaton - 2006 - Black métal (Season of mist) Anaal Nathrakh présente sur son troisième album, une musique moderne et extrêmement violent; alliant à merveille des textures indus à la puissance du black métal. Les vocaux sont variés ("Between shit and piss we are born") et intelligemment mis en avant par des titres techniquement parfaits. La musique des anglais est certes plus accessible qu'auparavant mais vous donnera un aperçu de ce qu'est l'apocalypse. Un album vaniteux et malsain... Excellent ! ANAAL NATHRAKH  - Domine Non Es Dignus - 2004 - Black métal (Season of mist) Sur ce second album, les anglais d'Anaal Nathrakh proposent des rythmiques impressionnantes, des guitares aériennes, des ambiances noires et épiques sur des compositions classiques mais efficaces et violentes. Tout au long de l'album, la tension s'accentue pour ne laisser qu'une impression de malaise et de décadence. Les membres du mythique Mayhem parlent d'Anaal Nathrakh comme "l'un des meilleurs groupes de la scène black métal". A vous de juger. ANAAL NATHRAKH  - When fire ruins down from the sky, mankind will reap as it has sown - 2003 - Black métal (Mordgrimm) Anaal Nathrakh présente sur cet Ep une musique froide, haineuse, directe et violentes. Les compositions sont à la fois classiques (basse, guitare, chant, batterie) et survoltée. A noter que l'on retrouve Atilla (Mayhem) au chant sur un titre complet ("Atavism"). Un album qui conviendra aux amateurs de musique déjantée et qui révèle Anaal Nathrakh comme l'un des groupes les plus prometteurs du genre. ANAAL NATHRAKH  - Total fucking necro - 2002 - Black métal (Icarus Rage of Achilles Records ) "Total fucking necro"... Rien qu'au titre, on se doute de ce que l'on va trouver... une musique hyper violente, haineuse et glauque, l'album qui fera passer le plus taré des serial-killer pour un doux agneau. Extrême nihilisme, titres transcendés par une folie exacerbée ("L.E.T.H.A.L. : Diabolic")... Anaal Nathkrath est un groupe étrange, cynique. Sortirez-vous totalement indemne de l'écoute de ce "Total fucking necro" ? ANAAL NATHRAKH  - The Codex Necro - 2001 - Black métal (Mordgrimm) Influencé par Mayhem et Satyricon, Anaal Nathrakh montre toutefois dès ce premier album une identité propre. "The codex necro" montre une agressivité extrême, presque maladive agrémenté de quelques sonorités martiales post-indus. Rarement linéaires, les compositions d'Anaal Nathrakth baignent dans une atmosphère malsaine, mortuaire (d'où le titre de l'album peut-être). "The codex necro" où un aperçu de la fin du monde... ANATHEMA  - Everything - 2007 - Rock (Auto-production) Cover et détails à venir... ANATHEMA  - A natural disaster - 2003 - Rock (Music for Nations) "A natural disaster" est un album mélancolique, simple mais intense, aux ambiances variées (l'imprévisible et révolté "Pull Under At 2000 Meters A Second", l'envoutant "Balance"). "A natural disaster" est un album délicat et soigné, plus atmosphérique que rock, et qui risque donc de désappointer la plupart des fans d'Anathema. L'album ne se dévoile en effet qu'au bout de plusieurs écoutes. A vous de vous en imprégner. ANATHEMA  - A fine day to exit - 2001 - Rock (Music for Nations) "A fine day to exit" est un album tout a fait remarquable, à la fois calme et désespéré, subtil et étrange. Entre "barriers", "Underworld", "Temporary peace", le rythme s'est considérablement ralentit et seul "Panic" accèlère le tempo. Le chant quand à lui est toujours aussi merveilleux, rappelle parfois celui de Jeff Buckley. Anathema nous offre un somptueux voyage via neuf titres pleins de poésie. Ne passer pas à côté d'autant de pureté... ANATHEMA  - Judgement - 1999 - Métal atmosphérique (Music for Nations) "Judgement" est un album extrêmement séduisant aux guitares cristallines, aux mélodies envoutantes et entêtantes, au chant magnifique. "Deep", "Pitiless", "Emotional winter" sont de véritables chef d'oeuvres où Anathema y exprime ses émotions sans retenue, simplement. "Judgement" est un album varié, homogène et qui confirme l'immense talent du groupe. Un album triste et beau, quasimment parfait. En un mot : sublime. ANATHEMA  - Alternative 4 - 1998 - Métal atmosphérique (Peaceville) Avec "Alternative 4", Anathema s'oriente vers un métal / rock atmosphérique subtil et riche. Les compositions sont relativement simples pour un résultat intimiste, chargé d'émotions ("Lost control", "Regret", "Inner silence") mais l'ensemble peut cependant paraître difficile d'accès et assez lourd, excessif. "Alternative 4" est un album intense, triste, désespéré qui laisse rêveur et s'insinue dangeureusement dans les méandres du cerveau. Un album unique ! ANATHEMA  - Eternity - 1996 - Métal atmosphérique (Peaceville) Avec "Eternity", Anathema tourne une page de son histoire. Fini le métal lourd et extrême, voici le temps des expérimentations et d'un métal plus atmosphérique inspiré par Pink Floyd ("Hope"). Les compositions sont donc beaucoup plus lentes et instaurent de subtiles et bouleversantes ambiances. Le chant est tout simplement magnifique et se pose parfaitement sur chacuns des titres. Un très bel album qui en a fait pleurer plus d'un (plus d'une). ANATHEMA  - The silent enigma - 1995 - Métal (Peaceville) "The silent enigma" marque un important changement dans la musique d'Anathema. En effet, Darren White est parti et c'est le guitariste du groupe Vincent Cavanagh qui le remplace. Par son chant beaucoup moins agressif, les titres sont plus planants et profonds. Parmi les meilleurs titres de l'album : le magistral "A dying wish", "Restless oblivion", "Sunset of the age", "Shroud of frost"... ANATHEMA  - Pentecost III - 1995 - Métal atmosphérique (Peaceville) "Pentecost III" est un Ep assez long mais efficace. Le chant de Darren est convaincant, dans un registre plus varié qu'auparavant et des titres comme "We, the gods", "Memento mori" sont de véritables réussites. A la fois aériennes et lourdes, calmes et apocalyptiques, les compositions de "Pentecost III" en font un des albums les plus marquants d'Anathema, celui qui a par la suite permis au groupe de se forger une identité propre. ANATHEMA  - Serenades - 1993 - Doom atmosphérique (Peaceville) "Serenades" est le premier album d'Anathema. Enregistré en même temps que le précédent Ep "The crestfallen", le cd présente un son très proche et des compositions faites d'un doom très lourd et lent et au chant guttural extrême. Quelques riffs sont efficaces, les ambiances sont bonnes mais l'ensemble est peut-être un peu trop long donc lassant. L'intérêt actuellement de "Serenades" est de découvrir les débuts du groupe et de suivre leur évolution. ANATHEMA  - The crestfallen - 1992 - Doom atmosphérique (Peaceville) "The crestfallen" premier Ep d'Anathema s'ancre dans un métal extrême aux rythmes lourds et lents et aux vocaux gutturaux. Les compositions sont longues - 7 minutes en moyenne - mais efficaces et inspirées. On regrette simplement une certaine linéarité, un manque de renouvellement et une lassitude qui s'installe trop rapidement. Malgré ces quelques défauts, "The crestfallen" permet de découvrir un groupe talentueux dont on attendra par la suite chaque nouvel album avec impatience. ANNIHILATOR  - Schizo Deluxe - 2005 - Trash métal (Locomotive music) Pour cet album, Jeff Waters a décidé de revenir vers un trash métal plus traditionnel. Ainsi "Schizo Deluxe" nous propose des titres assez proches de ce que le groupe jouait dans les années 90 : des compositions agressives, dynamiques et techniques (les meilleurs exemples sont peut-être le très speed "Pride" ou "Too far gone"). Si vous êtes à la recherche d'un bon album de trash métal à la fois speed et technique, "Schizo Deluxe " est sûrement l'album qu'il vous faut. ANNIHILATOR  - All for you - 2004 - Thrash métal (AFM ) "All for you" marque un changement de line-up : Joe Comeau est remplacé par Dave Padden, et Randy Black par Mike Mangini. Jeff Waters s'est chargé une fois de plus de l'écriture de l'ensemble des titres. Annihilator revient aux sources avec des morceaux ("Demon Dance") rappelant les débuts du groupe et délaisse ainsi le côté indus présent sur "Waking the fury". L'album oscille donc entre morceaux mid-tempo et agressifs, titres plus calmes ("Refresh the demon") et ballades acoustiques. ANNIHILATOR  - The one - 2004 - Thrash métal (AFM ) Le Ep "The one" est la première sortie (mais déjà 9ème production studio) d'Annihilator avec son remarquable nouveau chanteur : Dave Padden. "All for you" propose un son moderne, des riffs rapides, un chant puissant et un couplet entraînant. "Weapon x" est un titre violent, typique d'Annhilator". "The one" est une ballade dont le chant s'avère très convaincant. ANNIHILATOR  - The best of Annihilator - 2004 - Trash métal (Roadrunner Records) "The best of Annihilator" contient des morceaux issus des trois premiers albums des canadiens ("Alice in hell", "Never neverland" "Set the world on fire") ainsi que des titres provenant de l'album live "Live and in command". Voici une bonne occasion pour découvrir ou redécouvrir les débuts du groupe. ANNIHILATOR  - Waking the Fury - 2002 - Trash métal (SPV) Jamais un album n'aura mieux porté son titre ! En effet, à l'image du premier titre "Ultra motion" (tempo ultra-rapide, rythme violent, chant agressif, guitares incisives...), "Waking the fury" est un album qui ne laisse que peu de temps mort. On a ainsi affaire à du grand Annihilator, une sorte de retour aux sources. Cet album fait sans aucun doute partie des meilleurs albums des canadiens. Fans de trash, vous devriez être comblés ! ANNIHILATOR  - Carnival diablos - 2001 - Trash métal (SPV) "Carnival diablos" ne montre pas de grande évolution dans la musique d'Annihilator et reprend donc avec toujours autant d'efficacité les mêmes recettes : descentes ultra-rapides, rythmes effrénés, rythmiques violentes, refrains prenants... Un album 100% Annihilator destiné principalement aux fans du groupe mais qui peut également convenir à ceux qui souhaite découvrir le travail des canadiens. Un bon album ! ANNIHILATOR  - Criteria for a black widow - 1999 - Trash métal (Roadrunner) "Criteria for a black widow" propose des titres très proches de ce que l'on a pu entendre sur les deux premiers albums du groupe, avec toutefois un son plus puissant. L'album se compose donc de dix titres faits d'un trash métal traditionnel. Alors bien sûr on ne remarque pas de changement quelconque dans la musique du groupe, Annihilator fait "du Annihilator" mais présente une nouvelle fois un album efficace. Avis aux fans. ANNIHILATOR  - Remains - 1997 - Trash métal (AFM ) "Remains" est un album qui fit couler beaucoup d'encre... Pourquoi ? Parce que cette fois, la musique d'Annihilator allie classicisme et modernité et présente sur quelques morceaux des touches techno/indus... Cependant, le groupe n'a rien perdu de sa hargne comme le prouve le très violent "Reaction". "Remains", écrit entièrement par Jeff Waters, est un album que l'on adore ou que l'on déteste... Faites vous votre propre avis ! ANNIHILATOR  - Live and in command - 1996 - Trash métal (Roadrunner Records) Les prises contenues dans cet album ont été effectuées pendant les deux premières tournées d'Annihilator. Nous nous retrouvons donc plongés au coeur de deux époques différentes dans la carrière du groupe. En effet, sur les cinq premiers titres on peut entendre R.Rampage et C.Pharr sur tous les autres morceaux. Le tracklisting reprend les meilleurs titres des albums "Alice in hell" et "Never neverland". Un album indispensable pour tous les fans du groupe. ANNIHILATOR  - Refresh the demon - 1996 - Trash métal (Music for Nations) Comme pour "King of the kill", cet album a été enregistré à domicile par Jeff Waters, qui a également composé l'intégralité des morceaux. L'album ne présente donc pas de grands changements avec le précédent opus du groupe, on remarquera simplement que les morceaux paraissent plus basiques et le son plus "brut". Le titre "Refresh the demon" est considéré par de nombreux fans comme l'un des meilleurs morceaux d'Annihilator. ANNIHILATOR  - Bag of tricks - 1994 - Trash métal (Roadrunner) "Bag of tricks" est un best-of contenant toutefois quelques inédits, des titres (issus de "Never,neverland") sont chantés par R.Rampage, d'autres (extraits de "Set the world on fire") par C.Pharr et nous avons également droit à des versions différentes de certains titres ("The fun palace", "Don't bother me" est devenu "Evil appetites"...) . L'album contient également des morceaux inédits et quatres live. Un bon best-of ! ANNIHILATOR  - King of the kill - 1994 - Trash métal (Music for Nations) "King of the kill" a été écrit, composé et joué par Jeff Waters assisté du batteur Randy Black. L'album débute par un titre mid-tempo -"The box"- plutôt efficace et se poursuit avec le très speed "King of the kill"... Par la suite on remarquera l'excellent "Second to none" à la rythmique percutante et aux soli inspirés. Jeff Waters s'est également autorisé un petit écart : "Fiasco" propose en effet un côté hard rock dénotant quelque peu avec le reste de l'album. Un album où Jeff s'aventure un peu... Avis aux amateurs. ANNIHILATOR  - Set the world on fire - 1993 - Heavy métal (Roadrunner) Sur cet album, les canadiens s'éloignent du trash métal et nous propose une musique s'orientant vers un heavy metal classique et "commercial". L'agressivité est contenue ("Snake in the grass") et l'album présente davantage de ballades ("la très travaillée "Phoenix rising") et de passages calmes. Dans l'ensemble les mélodies sont agréables et les compositions sans être très originales sont plutôt efficaces. Cet album n'a cependant pas eu le succès escompté... A tort ou a raison ? A vous d'en juger. ANNIHILATOR  - Never neverland - 1990 - Thrash métal (Roadrunner) "Never neverland" n'est pas un album aussi rapide que le précédent mais propose tout de même d'excellents titres, de véritables "hits" ("Sixes and seven", "Imperiled eyes", "The fun palace"...) où les changements de rythmes sont incessants et les soli sublimes. A l'époque, cet album fit l'effet d'une bombe et Annihilator fut propulsé au rang de "groupe le plus prometteur". En tout, c'est bien l'album de la confirmation avec le culte "Alice in hell". A découvrir impérativement. ANNIHILATOR  - Alice in hell - 1989 - Thrash métal (Roadrunner) "Alice in hell" est un album culte qui vous subjuguera sans doute dès les premières notes de "Crystal Ann". L'album se compose de neuf titres excellents où le duel basse/guitare, nerveux et rageur fait des merveilles, où le chant est démoniaque, et où les rythmes endiablés ne pourront vous laisser de marbre. "Alice in hell" est un album intense, techniquement parfait, mémorable... Le genre de cd qui ne laisse pas indemne. A possèder absolumment ! ANOREXIA NERVOSA  - The September E.p - 2005 - Black métal (Angelic Music) Intitulé "The September" en référence à "Sister September", titre phare de l'album "Redemption Process", ce EP se compose de reprises (notamment "Il kill" you de X Japan, "Quintessence" de Darkthrone est magnifiquement repris par le groupe et notamment par Hreidmarr dont le chant possédé sied à meveille au titre...) et de titres live (enregistrés en 2005) et d'un remix de "Sister september". Voici donc un Ep de qualité, un joli cadeau pour les fans d'Anorexia. ANOREXIA NERVOSA  - Redemption Process - 2004 - Black métal (Angelic Music) Rapide et puissant, "Redemption Process" propose des compositions oscillant entre nihilisme et romantisme, brutalité et mélancolie. Le groupe ne se renouvelle certes pas mais parfait ses compositions dont le rythme intense laisse peu de répit. Point fort de l'album : le chant, à la fois féroce et plaintif, capable de transformer chaque titre en véritable hymne. Difficile de savoir de quel faut Anorexia veut se racheter tant cet album est réussi ! ANOREXIA NERVOSA  - Suicide Is sexy - 2004 - Black métal (Apokalypse records) "Suicide is sexy" se compose de la démo "Nihil Negativum" (1995) découpée en 3 scènes et en un final. S'ensuit la démo de Necromancia (le groupe qui donnera plus tard naissance à Anorexia Nervosa) " Garden of Delight" datée de 1993, puis 2 morceaux live de 95 et une vidéo live. "Nihil Negativum" oscille entre black et death métal tandis que les compositions de Necromania s'orientent davantage vers un registre black métal. ANOREXIA NERVOSA  - New obscurantis Order - 2004 - Black métal (Osmose Productions) "New Obscurantis Order" est le quatrième album d'Anorexia Nervosa, un album puissant, rapide, brutal mais laissant une place importante aux synthés et autres élèments symphoniques. Les arrangements et orchestrations sont de très bonne qualité et enrichissent des compositions plus travaillées, plus violentes et sombres qu'auparavant. Anorexia Nervosa nous entraîne dans un univers hystérique... Avis aux amateurs. ANOREXIA NERVOSA  - Drudenhaus - 2000 - Black métal (Osmose Productions) Grâce à "Drudenhaus", Anorexia nervosa est devenu l'un des leaders de la scène black métal symphonique française tout en parvenant à se créer un style qui lui est propre. Par cet album, le groupe nous refait vivre les ambiances baroques du XIIIè siècle et de douces mélodies s'allient ainsi à la puissance du black métal. A la fois sombre et violent, mélodique et mélancolique. ANOREXIA NERVOSA  - Exile - 1997 - Black métal (Season of mist) "Exile" est un album conceptuel et expérimental basé sur l'exploration de la folie, de la névrose et du refus de l'existence. Les 13 titres composant l'album sont classés en séquences et actions et présentent des parties rituelles alliant indus, métal et gothique. "Exile" est l'album qui a permis a Anorexia Nervosa de se forger sa propre indentité musicale, les bases de sa musique actuelle le "dark nihilistic metal". ANTHEMON  - Kadavreski - 2005 - Métal atmosphérique (Thundering Records) "Kadavreski" repose -en ce qui concerne le premier titre- sur le principe du "cadavre exquis". L'album s'ouvre donc sur une composition de vingt minutes ou riffs, breaks et chants sont inspirés d'un amas de syles : heavy, doom, goth... Les trois titres suivants disposent de structures plus classiques mais sont plutôt intéressants et permettent au chanteur de montrer l'étendue de son talent. "Kadavreski" est un album difficile à appréhender mais que nous vous conseillons de découvrir. ANTHEMON  - Dystopia - 2004 - Métal atmosphérique (Thundering Records) "Dystopia" se compose de 8 titres mélodiques, modernes et mélancoliques où le chant alterne passages lyriques et variations death. Les compositions riches et intenses, mettent en avant les claviers et des rythmiques lourdes. "Dystopia" est un album de qualité qui ravira les amateurs de doom atmosphérique et de progressif. ANTIMATTER  - Leaving Eden - 2007 - Rock (Prophecy productions) «Leaving eden » poursuit le troublant et sensuel voyage musical que nous offre depuis quelques années Antimatter et s’oriente donc vers un rock atmosphérique influencé par les 70’s et Pink Floyd. Cependant, sous l’impulsion de Mick Moss, la musique d’Antimatter se veut plus sombre et tendu (« Leaving Eden » et les somptueux leads de Danny Cavanagh). Hypnotique et planant, « Leaving eden » devrait s’imposer comme un nouveau classique du genre. ASHES TO ASHES  - Cardinal VII - 2002 - Métal atmosphérique (Dvs records) Ashes to Ashes déclare faire du "gregorian metal" : un mélange de heavy, de gothique, de métal atmosphérique et où un chant type "grégorien" vient parfois s'ajouter à la mélodie. Les compositions sont en général rapides et nerveuses avec des riffs lourds a tendance heavy alternant avec des rythmiques beaucoup classiques. "Cardinal VII" est un album hétéroclite qui devrait plaire aux amateurs de métal atmosphérique. ASHES TO ASHES  - Shapes of spirits - 2000 - Métal atmosphérique (Auto-production) "Shapes of spirits" est le premier album officiel d'Ashes to Ashes. Ce cd nous offre huit titres s'inspirant de divers styles : doom, gothic, progressif, classique... Les guitares sonnent très "old school" et se mélangent à de belles envolées vocales afin de créer des titres énergique, épiques et mélancoliques. Cet album est passé relativement inaperçu lors de sa sortie et c'est bien dommage... ASMODEE  - Simulacres - 2004 - Black métal (Sacral productions) "Simulacres" est un album violent, percutant entre black et death, technique et brutal. Les riffs s'enchaînent à toute vitesse mais l'ensemble se veut tout de même assez mélodique (quelques notes de piano, d'aériennes nappes de synthé...). Le chant est névrosé, maîtrisé et nous emmène sur une terre où règne une absolue noirceur. Malgré une production un peu trop "froide" (même si cela est voulu), "Simulacres" est un album que les fans du genre devraient apprécier. ASMODEE  - Symptômes de ruine - 2002 - Black métal (Sacral productions) "Symptômes de ruine" est une excellente surprise, un album très speed, technique et mélodique ("Hurlements"), Les riffs sont puissants, le chant maîtrisé et les ambiances sont désespéremment mélancoliques. Entre violence et mélodie, cet album nous emporte vers un monde désenchanté. Pour les fans de black métal mélodique. ATARAXIA  - Kremasta Nera - 2007 - Ambient (Ark records ) Kremasta Nera est un album s’inspirant de l’antiquité grecque. Avec une philosophie certaine et une subtile théâtralisation des compositions, les italiens proposent une œuvre intense et mystique ou les ambiances variées se confortent dans les vocaux incantatoires ou plus sensuels de Francesca Nicoli. Entre sombres rituels et évocations lyriques aux somptueuses lignes acoustiques, entraînantes percussions et discrètes notes de piano, « Kremasta Nera » semble être hors du temps. Un sublime voyage ! ATARAXIA  - Paris spleen - 2006 - Néo-classique (Cold meat industry) Ataraxia nous plonge dans le Paris décadent de la Belle époque, le Paris des poètes maudits, de Montmartre et de ses extravagants spectacles. Les membres du groupe, se sont glissés dans la peau des membres du Circuz Kump lors d’un spectacle théâtral où des textes de Baudelaire se posent sur des musique entre musette et chansons de cabaret. “Paris Spleen” est n'est pas un album accessible, certains le détesteront, d’autres s’en ennivreront. Une expérience troublante et magistrale ! ATARAXIA  - Saphir - 2004 - Néo-classique (Cold meat industry) Ataraxia nous promène dans des jardins du monde entier, médiévaux, arabes ou plus classiques via dix compositions romantiques et éthérées, de véritables odes à la beauté, hymnes propices au retour sur soi et à l’évasion. Baroques, épiques ou plus classiques, les compositions sont sublimées par l’exceptionnelle voix de Francesca Nicoli pour un résultat lyrique et mélancolique. Intemporel. ATLAS DYING  - Images Inward - 2005 - Death Métal (Verified Records) "Images inward" est un album s'orientant vers un death métal mélodique "à la suédoise" et fortement influencé par In Flames, Dark Tranquillity, As I Lay Dying...